Современные фильмы становятся всё больше похожими на видеоигры?

Анимация уже давно стала важнейшим инструментом повествования как в киноиндустрии, так и в видеоиграх, пройдя впечатляющий путь эволюции. В кино всё началось с бессмертной классики — «Белоснежки и семи гномов» (1937), положившей начало эпохе мультфильмов.

Сегодня технологии шагнули далеко вперед: зрители могут наслаждаться невероятно реалистичной компьютерной графикой (CGI) в голливудских блокбастерах, и даже русские сериалы постепенно начинают внедрять эти достижения.

Видеоигры прошли свой путь развития: от простой 8-битной графики 1980-х до фотореалистичных визуальных эффектов в современных ААА-играх, которые поражают воображение.

Если кино предлагает зрителю готовую, линейную историю, то видеоигры предоставляют возможность интерактивного взаимодействия. Однако эти два медиаформата всё чаще заимствуют идеи друг у друга, смешивая визуальные и повествовательные подходы.

В результате возникает вопрос: фильмы становятся похожими на игры или игры имитируют фильмы? Кажется, что оба движутся к общей точке — к единому творческому пространству.

Графика как универсальный язык

Кино и видеоигры демонстрируют всё больше сходства в визуальном повествовании. Благодаря достижениям в анимации и технологиях рендеринга обе индустрии непрерывно расширяют границы реализма.

  1. Реалистичные персонажи и окружение. Современные игры вроде The Last of Us Part II выглядят столь кинематографично, что их кадры легко спутать с фрагментами из фильмов. В свою очередь, такие ленты, как Аватар: Путь воды, активно используют технологии, распространённые в игровой индустрии, для создания захватывающих цифровых миров.
  2. Захват движения. Технология motion capture (захват движений) широко применяется и в кино, и в играх. Проекты вроде God of War и «Планета обезьян» используют её для точной передачи мимики и движений актёров, превращая игру в правдоподобную анимацию.
Влияние фильмов на видеоигры
Влияние фильмов на видеоигры

Российский кинематограф также начинает двигаться в этом направлении. Уже появляются русские сериалы 2025, экспериментирующие с новыми подходами.

От пассивного просмотра к интерактивному опыту

Классическое кино — это всегда линейный сюжет: зритель наблюдает, но не влияет. Однако некоторые современные фильмы начинают экспериментировать с элементами интерактивности — тем, что давно стало основой видеоигр.

Так, в проекте Bandersnatch от Netflix зрителю предлагают выбирать развитие сюжета, что напоминает игровые ветвления в духе Detroit: Become Human.

Тем временем игры всё чаще используют приёмы кино. Такие проекты, как Uncharted и Red Dead Redemption 2, включают продуманные ракурсы, кинематографичные сцены и сложные повествования, сопоставимые с голливудскими фильмами.

 

Когда фильмы вдохновляются видеоиграми

Многие популярные фильмы черпают вдохновение в мире видеоигр:

  1. «Ральф» — трогательная история с отсылками к культуре видеоигр.
  2. «Первому игроку приготовиться» — синтез ностальгии по ретро-играм и экшена на фоне масштабной цифровой вселенной.
  3. «Главный герой» — история о внутриигровом персонаже, осознавшем себя, в которой сочетаются юмор, экшен и узнаваемая эстетика игр.

Во всех этих примерах анимация играет ключевую роль, позволяя создать виртуальные миры, наполненные жизнью и эмоциями.

Персонаж
Персонаж

Когда игры вдохновляются кино

Игры тоже всё чаще стремятся к кинематографичности, сочетают глубокие сюжеты с высококачественной постановкой:

  1. Катсцены. Сложные, драматичные ролики — отличительная черта таких серий, как Final Fantasy и Metal Gear Solid.
  2. Сюжетные игры. The Witcher 3 и Horizon Zero Dawn предлагают полноценные истории, сравнимые с фильмами по эмоциональной насыщенности и размаху.
  3. Участие звёзд. Проекты вроде Death Stranding привлекают известных актёров (например, Норман Ридус, Мадс Миккельсен), усиливая эффект присутствия и придавая играм характер настоящего кино.

Технологии стирают границы

Современные технологии сближают кино и видеоигры, делая их всё более похожими:

  1. Рейтрейсинг. Технология трассировки лучей позволяет добиться фотореалистичных отражений и теней, используется и в кино, и в играх.
  2. Unreal Engine. Разработанный для игр движок теперь активно применяется в кинопроизводстве, например в сериале Мандалорец, где с его помощью создаются реалистичные виртуальные декорации.
  3. ИИ и анимация в реальном времени. Искусственный интеллект и симуляция движений в реальном времени позволяют создавать живых персонажей и динамичные миры как в играх, так и на экране.